六月电影票房中，《当男人恋爱时》一骑绝尘，连续拿下当日票房冠军。

作为改编电影，本片加入了诸多台湾本地元素，生活细节丰富，台湾的市井气息扑面而来。还有台湾电影中常见的情绪，小人物的无力与迷茫，有钱人的纸醉金迷，社会的空洞，都触动人的心弦。

人物情绪激烈，举止夸张，却反映出真实的心理活动。没有归宿，没有前途，唯有一腔热血，也只能毫无目的地活着，毫无意义地死去。

这样的人生故事，唤起了许多人的点滴回忆。青春的迷茫，指引的缺失，情绪的崩溃，对爱的渴望。

本片的情感处理也非常到位，极富戏剧性，令人潸然泪下。即使有了爱情，因为生活的不幸，性格的缺陷，感情也颠沛流离，美好终究破灭。

没有对人物的美化，编剧力求真实地塑造了一个混混形象。他会用香炉砸自己的头，会举止出格，会因为一个吻想入非非。生活有了一点希望，他却一掷千金，在赌博中失去两人的全部积蓄。

对人物性格，电影中也有充分的解释，这使男主的人物立得住脚，非常饱满，容易打动观众。

片中的爱情，也是缺乏细腻的，非常直接，也有些单薄。这样的爱情，折射出当下爱情普遍的虚无，商品社会下，情感的苍白。情节可谓是写进心里，令人触景生情。

邱泽的演技尤其出色，在简单的剧情中，表演时而激烈，时而压抑，充满爆发力和层次感，非常生动，又很自然，非常有感染力。

但情节上的毫无美化，也引起了许多观众的反感。男主内心向善，行为却被外界影响，从而做出毫不单纯的举动。不仅如此，他进入女主的生活，却由于性格原因，忽视责任，酿成大错，没有给女主带来更好的生活，反而使她过得更加艰难和不幸。

即使在那样的环境下，这种情节非常合理，观感上却令人不甚愉悦。因为在爱情中，受到欺骗和损失的人，实在太多。本想感受爱情的美好，感受内心的缺失被填满，付出很多，却受到伤害，因此怀疑爱情。

在生活中，许多不幸的人，即使生活艰难，依然认真地活着，心怀希望。外界无法改变，但我们可以决定自己做什么，和不做什么。即使不幸，人们依然想要幸福，想要好的生活。

就像网友评论:“一个过得不好的人，不该让另一个人过得更差。”这里其实体现出了价值观的差异，对情绪的不同理解。一些人关注情绪释放的快感，而另一些人，关注的是情绪过后留下的东西。

即使一个人值得同情，也有魅力，他的所作所为，依然会有后果，也会伤害无辜的人。另一个人即使平凡，也依然有获得幸福的权力。

本片在爱情上过度渲染，这也符合商业电影的流程。但感情渲染之下，掩盖了主创的不客观。在感情中，付出少的一方所得更多，更努力的一方所得更少，这无疑是不公平的，也是有偏向性的。每个人都可能是所得多的一方，也可能会是所得少的一方，影片自然无法让所有观众得到满足。

且在良性的社会价值观中，负责和努力，都是值得提倡的。爱情，意味着付出，意味着责任，而不是放纵和冲动。就像《碟中谍3》、《速度与激情4》中，为了家庭，主角告别了冒险和刺激，归于平淡的生活。这样的情节，虽然没有戏剧性，但格外动人。对美满家庭的渴望，始终深植每个人的内心。

本片中，感情和理想中背道而驰，没有深挚的表达，没有仪式感，只有不礼貌的举止和不负责的举动。虽然两个人都有着真情实意，他们的感情，却不是《泰坦尼克号》那样的纯粹爱情，而是市井中复杂而艰难的温暖，是不幸中的一点花火。

这样粗浅的爱情，却成为男主一生中难得的光明，这无疑体现出影片中社会的悲剧性，体现出人生的艰难，和幸福的不易。

从《大佛普拉斯》、《阳光普照》，这些当代台湾电影来看，可以看出底层生活的不幸，而这种创作环境，使台湾电影人善于刻画悲凉和愤怒。

悲凉气氛下的真挚感情，构成了“台湾新浪漫电影”的风格，也反映出了台湾的社会现状。